Depuis plus d’un demi-siècle, les jeux vidéo ont évolué rapidement. Leur point de départ était le jeu textuel The Oregon Trail, qui, bien que considéré comme un pionnier emblématique, n’a rien à envier aux produits d’aujourd’hui. De plus, les produits actuels sont devenus si réalistes qu’ils en deviennent parfois effrayants. C’est surtout vrai pour les titres VR.
Malgré son âge apparemment impressionnant (plus de 50 ans), l’industrie des jeux est encore jeune. En témoigne la manière dont elle continue à se développer activement grâce aux dernières solutions technologiques. En outre, le processus de création de produits de jeu est devenu un peu plus facile, et il y a beaucoup d’esprits créatifs aujourd’hui. L’un des plus grands défis du développement de jeux est la conception, qui comprend un certain nombre de points importants. Les 5 principaux outils peuvent vous y aider.
L’astuce d’un bon design consiste à attirer l’attention du joueur et à lui offrir une expérience de jeu exceptionnelle. Il existe aujourd’hui de nombreux jeux amusants, passionnants, colorés, mélodiques et autres. La variété des idées est hors normes. D’où la question : comment se démarquer des autres avec votre produit ? La réponse : le public cible et le design.
La déclaration agile permet de structurer le processus de travail et de répondre à toutes les questions connexes. Les points clés sont inscrits dans le programme, comme sur une feuille de travail. Toute l’équipe les voit, et chaque membre comprend ce qu’il doit faire. En outre, tout le monde comprend ce qu’est le produit, quel est son public cible, quelle est l’idée, etc.
Il existe un concept de boucles d’objectifs. Il manque une chose à ce modèle. Les joueurs ne se soucient pas toujours de l’objectif principal. Ils souhaitent s’en inspirer pour en poursuivre d’autres. Les concepteurs de jeux doivent garder ce point à l’esprit lorsqu’ils créent un produit. Les boucles d’objectifs aident les boucles d’objectifs.
Les boucles d’objectifs sont quatre cercles qui décrivent les objectifs d’un joueur en fonction des créneaux horaires créés et en cours d’exécution des tâches du jeu. Les concepteurs de jeux écrivent ces détails pour comprendre la chronologie et les objectifs du joueur.
Les jeux complexes ont un système complexe, ce qui rend difficile l’obtention d’une vue d’ensemble. Il existe donc différents mécanismes, mais il est nécessaire de comprendre l’influence qu’ils exercent les uns sur les autres. C’est là qu’une carte mécanique – un graphique décrivant chaque système et ses interrelations – peut être utile. Il est construit jusqu’à ce que vous ayez une connexion complète de tous ces éléments.
Une matrice vous permet de répertorier toutes les variables qui affectent les éléments du jeu. Il est utilisé pour économiser du temps et des efforts, lors du développement de certains détails dont les joueurs ont besoin. À l’aide d’une matrice, les variables peuvent être mélangées et assorties. Le résultat est une variété de combinaisons.
L’astuce est que chaque capacité a deux côtés – positif et négatif. L’équilibre final dépend du joueur, ou plutôt de ses choix. La matrice permet de tout optimiser au cours du développement du jeu.
L’accroche désigne une caractéristique qui rend un produit de jeu spécial. En fait, c’est ce qui permet à un jeu de se distinguer des autres jeux du même genre. L’accroche peut être un personnage ayant l’apparence d’un acteur célèbre, une mécanique originale, une histoire intéressante ou un accompagnement textuel, etc.
L’ancre est l’opposé conceptuel. En fait, grâce à ces éléments, le joueur semble revenir à une réalité familière. Il est dans un environnement familier et a également un certain contrôle.